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Luego de 10 años Luciano Pereyra vuelve a unirse a David Bisbal para lanzar “Te sigo amando”, una emotiva balada que deslumbra en las voces de estos dos maestros de la canción romántica. “Te sigo amando” fue compuesta y producida entre Madrid y Miami junto a Tato Latorre.

El reencuentro con David Bisbal ocurrió en Buenos Aires, el año pasado, cuando ambos artistas fueron como invitados a sus respectivos shows. Allí nació la idea de esta segunda colaboración entre Luciano y David. El video de la canción fue dirigido por el argentino Mariano Dawidson y grabado en Miami, en momentos en que David Bisbal estaba terminando su gira por Estados Unidos.

“Te sigo amando”, además de ser el título de esta hermosa canción, también da nombre a la nueva gira internacional con la que recorrerá Argentina y Uruguay. En Chile actuará en el Movistar Arena el 27 de septiembre.

Con más de 25 años de exitosa carrera, Luciano ha lanzado 15 álbumes, vendido millones de discos, y tiene más de 3 millones de oyentes mensuales en Spotify.

Año tras año tiene récords de público, el último fue de 34 shows sold out en el Luna Park junto a Abel Pintos. Realizó giras por España, Estados Unidos, México, Perú, Chile, Paraguay, Uruguay y toda Argentina.

Es ganador de varios premios Gardel, Gaviotas de Plata y Oro en el Festival Viña del Mar.

Este año reversionó varios temas clásicos suyos en ritmo de cumbia, con un éxito arrasador. En ese género el último single que lanzó es “Perdóname”, junto a la estrella de la cumbia Angela Leiva, Un Poco De Ruido y Pinky SD.

Hoy FEID, el fenómeno global y ganador del Latin GRAMMY, hizo historia al convertirse en el primer artista latino en encabezar y tener su propio escenario en el reconocido Summer Sonic 2025 Festival en Tokio, Japón. El escenario, ‘Feliz Cumpleaños Ferxxo’, fue completamente curado por el propio Feid donde presentó un line-up estelar con apareciones de Tainy, Bomba Estéreo y Perro Negro DJs, entre otros artistas de renombre.

Durante su set de hora y media, Feid recorrió su exitoso catálogo interpretando temas icónicos de álbumes como ‘Ferxxo Vol. 1: M.O.R.’, ‘Inter Shibuya La Mafia’y su más reciente proyecto ‘Ferxxo Vol. X: Sagrado.’

La noche también estuvo llena de sorpresas con la participación de Yandel, con quien cantó sus colaboraciones “Yandel 150”, “Brickell” y “XQ Te Pones Así”. Además, Yuki Chiba, artista local japonés, se unió al escenario para estrenar en vivo por primera vez el nuevo tema “OMOTE REMIX”, el cual ambos habían anunciado horas antes a través de redes sociales.

Feid también fue invitado especial en el escenario principal ‘Marine Stage’, donde se unió a J Balvin para interpretar su éxito conjunto “Doblexxo”.

Esta presentación forma parte de una ambiciosa gira global de festivales que ha llevado a Feid a encabezar festivales como Governor’s Ball en Nueva York, Lollapalooza en París, Hard Festival en Los Ángeles y ahora el prestigioso Summer Sonic 2025 Festival reafirmando su posición como uno de los artistas latinos más influyentes del momento.

Con su estética verde, su capacidad para romper barreras de género y un carisma escénico original, Feid se consolida como una de las voces más importantes y versátiles de la música global actual.

Recientemente, el destacado artista nacional y referente de la cumbia romántica chilena, Jordan presentó oficialmente su nuevo álbum de estudio, “Supercumbia Vol. 2”, ante un Club Chocolate completamente sold out y un público fiel que cantó y bailó al ritmo de este nuevo disco consolidando una de las noches más vibrantes de su carrera.

El álbum arranca con fuerza gracias al primer sencillo, “Yo te sigo queriendo”, una canción que habla del amor que persiste en la distancia, y que canta en colaboración con el destacado productor estadounidense A.B. Quintanilla, hermano de la legendaria cantante Selena.

El álbum “Supercumbia Vol. 2” está compuesto por 11 canciones y cuenta con destacadas colaboraciones que aportan un sello internacional y más tropical al disco. Al primer sencillo “Yo Te Sigo Queriendo”, junto a A.B. Quintanilla, hermano de Selena se suman “Bésame, Sin Miedo”, junto a la icónica agrupación Garras de Amor y “Locura de Amor (La Nota)”, con el gran exponente de la música tropical como es Paskual y Su Alegría, consolidando una propuesta diversa que combina la esencia auténtica de la cumbia con arreglos modernos que conquistarán a un público de todas las edades.

Tras el show de lanzamiento Jordan agradeció a su público y comentó: “SuperCumbia Volumen 2”, nació frente a ustedes nuestro público fiel. Y sin duda, no hay mejor manera de empezar este viaje que con su energía, sus voces, sus aplausos y sus abrazos. Cada canción cobró vida porque ustedes la cantaron junto a nosotros… y créanme que no hay mejor inyección de adrenalina para enfrentar todo los que se nos viene.”

Con más de 17 años de trayectoria, Jordan se ha convertido en uno de los nombres más reconocidos de la cumbia chilena, con temas como “¿Y Qué Pasó?”, “Y Ahora Regresas” y “Me Emborracharé” que siguen sonando en todas radios del país y traspasando generaciones en su público. Su carrera sigue en ascenso día a día sumando millones de reproducciones tanto en Spotify como YouTube, acompañado de varios discos de Oro, Platino, y presentaciones en vivo tanto en Chile como fuera del país.

Tras el exitoso debut de su nuevo EP BEAUTIFUL CHAOS en el puesto #4 del Billboard 200 y agotar inmediatamente las entradasn para su primera gira, el grupo global KATSEYE regresa con una nueva versión de uno de los temas más destacados del EP: “Gabriela”.

En este remix, la artista emergente Young Miko – aclamada por Rolling Stone como “la estrella puertorriqueña con la que todos quieren colaborar” – aporta una poderosa y picante estrofa bilingüe en español e inglés.

Lanzado en junio, “Gabriela” fue votado como la canción favorita de la semana en la encuesta de nuevos lanzamientos de Billboard. HYPEBEAST la calificó como “una evolución audaz en la dirección artística de [KATSEYE]”, añadiendo: “la canción adopta un estilo más sensual y centrado en las voces — una especie de versión Gen Z de ‘Jolene’. Combinando sintetizadores oscuros con sonidos acústicos latinos, la canción crea una atmósfera cinematográfica que difumina géneros… mostrando una nueva faceta del arte de KATSEYE.”

Cuando las entradas para KATSEYE: The BEAUTIFUL CHAOS Tour se agotaron de inmediato, el grupo añadió segundas fechas en Nueva York, San Francisco y Los Ángeles — las cuales también se agotaron. La gira comienza el 15 de noviembre y recorrerá toda América del Norte, desde Toronto hasta Ciudad de México. Toda la información está disponible en www.katseye.world

NYLON elogió el debut “ardiente” de KATSEYE en Lollapalooza. Rolling Stone declaró: “El grupo femenino con base en Los Ángeles dominó el escenario el domingo.” Cosmopolitan incluyó su presentación entre las cinco mejores del festival, comentando: “El carisma de [KATSEYE] se sintió natural en el escenario… Ver a una multitud cantar temas como ‘Debut’ y bailar con ‘Gnarly’ fue una experiencia cinematográfica.” The Korea Times destacó: “KATSEYE aportó un toque teatral y un gran impacto intercultural.”

BEAUTIFUL CHAOS (HYBE x Geffen Records) también incluye los temas “Gnarly” — que ya ha superado los 100 millones de streams globales, “Gameboy,” “Mean Girls” y “M.I.A.” Este EP continúa el éxito de su debut de 2024, SIS (Soft Is Strong), que alcanzó el puesto #1 en las listas de Emerging Artists y Heatseekers Albums de Billboard.

KATSEYE, compuesto por Daniela (cubano-venezolana, de Atlanta, GA), Lara (india, de Nueva York, NY), Manon (ghanesa-italiana, de Zúrich, Suiza), Megan (china-estadounidense, de Honolulu, HI), Sophia (de Manila, Filipinas) y Yoonchae (de Seúl, Corea del Sur), colaboró recientemente con Monster High de Mattel para una nueva versión del tema “Fright Song”.
Rolling Stone señaló: “Las chicas traen su folclore cultural a la vida en una reinvención del himno

Icónico de Monster High, con una coreografía poderosa.” People agregó: “Este grupo femenino basado en Los Ángeles… está inyectando su energía pop a la franquicia Monster High con una colaboración épica junto al gigante de los juguetes.”

Nombradas como artistas a seguir en 2025 por VEVO DSCVR y TIDAL, KATSEYE apareció en la portada de la edición mayo-junio de Teen Vogue. El grupo es el primero de su tipo, formado dentro del exigente sistema del K-pop, como se vio en el innovador programa Dream Academy de HYBE y Geffen Records (y posteriormente, en la docuserie de Netflix, Pop Star Academy: KATSEYE).

Este no es un recital sinfónico convencional. Fabiana, junto a su banda y trío de cuerdas, trae una propuesta vibrante, emocional y profundamente rockera. Canciones como “Mi enfermedad”, “Nada es para siempre” o “Una tregua” reviven con una fuerza renovada.
 
Con más de 14 discos, colaboraciones con Charly García, Fito Páez, Gustavo Cerati y Pedro Aznar, además de premios Gardel, Konex; giras internacionales y escenarios que van desde el Luna Park hasta su reciente gira por Europa; participaciones en películas, series y un rol protagónico en el rock argentino, Cantilo se reinventa con cada proyecto y sigue marcando generaciones con su arte.
 
Una celebración de cuatro décadas de carrera, que combina historia, intensidad y un viaje emocional imperdible para fanáticos de todas las generaciones.

El Malilla vuelve a prender fuego a la escena urbana con el lanzamiento de su nuevo EP titulado “TU MALIANTE BEBÉ”, una producción que captura la esencia del reggaetón que lo ha definido desde sus inicios y la eleva a un nuevo plano con visión global. El EP está compuesto por seis temas que reflejan distintas facetas de su propuesta sonora y lírica, con colaboraciones destacadas de Lola Índigo, ENAYY, DJ HATE y FUENTES PROD, consolidando así una nueva etapa en la evolución de uno de los líderes más destacados y referentes del reggaetón mexicano.

Entre los temas que componen el EP destaca “MAMISUKI”, el focus track del proyecto. Esta explosiva colaboración con la estrella española Lola Índigo fusiona la energía característica de El Malilla con la fuerza y sensualidad que han posicionado a Lola como una de las artistas femeninas más destacadas del panorama iberoamericano. Juntos, entregan un tema provocador y magnético que representa la ambición internacional del EP y refuerza el carácter crossover de esta nueva etapa. A su lado aparece “GATITO”, el único tema previamente lanzado, que ya ha sido disfrutado por sus fans desde junio y que sirvió como adelanto de lo que hoy se materializa en este nuevo proyecto. Con un total de seis canciones —cinco de ellas completamente inéditas—, “TU MALIANTE BEBÉ” ofrece una experiencia sonora que refleja el crecimiento de El Malilla, reafirmando su estilo sin perder la autenticidad que lo ha conectado con su público desde el inicio.
 “Es bueno crecer y conocer, pero nunca olvidar. Tu Maliante Bebé es eso: un recordatorio. Somos reggaetoneros y estamos construyendo un gran edificio. Para lograrlo, no podemos olvidar lo que nos posicionó: el reggaetón mexicano. Un sonido único, con bases sólidas para ir al siguiente nivel. Orgullosamente de Valle de Chalco, orgullosamente mexicano”, — El Malilla

Hoy, el artista multiplatino mgk lanzó su séptimo álbum de estudio, “lost americana”, a través de Interscope Records. El disco, con 13 canciones, es una exploración personal del sueño americano, un viaje para reencontrar lo que se ha perdido. A lo largo de este trabajo, mgk reafirma su característico sonido alt-pop rock, con guitarras cargadas de emoción y una producción cinematográfica, en colaboración con sus amigos y colaboradores de siempre SlimXX, BazeXX, Nick Long, No Love To The Middle Child, Travis Barker y más.

Junto con el álbum, se estrenó el videoclip oficial de “outlaw overture”, dirigido por Sam Cahill y Hunter Simmons.

Tras el éxito masivo de “Tickets To My Downfall” y “mainstream sellout”, mgk crea un homenaje a quienes siguen su propio camino hacia el autodescubrimiento. “lost americana” honra el arte de reinventarse. Es música para esos momentos intermedios, donde el pasado se desvanece y el futuro está listo para que lo construyas.

Del 8 al 10 de agosto, mgk celebrará el lanzamiento del nuevo álbum en su ciudad natal, Cleveland, Ohio, como parte del evento anual MGK Day (el MGK Day oficial es el 13 de agosto). Los fans podrán disfrutar de todo lo que hace única a Cleveland, en un fin de semana lleno de música, comida, stands y más. Este año, la celebración incluye un XX-Con Release Event, un evento de skate junto a Street League Skateboarding, un City Ride con Harley Davidson, el Monster Energy Celebrity Basketball Game presentado por Webull (gratis para el público), y el evento principal: el MGK Day Art + Community Festival, entre otras actividades. Encuentra más información aquí.

mgk tuvo un intenso período previo al lanzamiento de “lost americana”. El músico nominado al GRAMMY estuvo recientemente en The Tonight Show With Jimmy Fallon, donde interpretó sus sencillos “outlaw overture” y “vampire diaries”. Esta semana, realizó un show íntimo y sorpresa en el Cellar Dog de Nueva York para celebrar el lanzamiento. Al día siguiente, participó en el programa Today Show con Jenna Bush Hagar y Matt Rogers, donde anunció un viaje gratuito por carretera para llevar “lost americana” a sus fans a través de shows clandestinos en todo Estados Unidos la próxima semana.

En Ontario, Canadá, los primeros 200 fans que fueron y preordenaron el álbum pudieron conocerlo en persona en Sunrise Records. También dio un show sorpresa en el Horseshoe Tavern de Toronto. Además, fue invitado en la serie Prime Playlist Shuffle de ABC News, donde habló sobre el tema de la reinvención al crear “lost americana”.

En The Pat McAfee Show, MGK anunció que su sencillo “don’t wait run fast” (también titulado “run rebel run” en las ediciones físicas) será el himno oficial de la temporada 2025-2026 del fútbol universitario de ESPN. Para cerrar el año, encabezará la celebración del 30° aniversario del Vans Warped Tour en Orlando, Florida, el 15 y 16 de noviembre. También será headliner del Mobile Zone en el Sphere Stage durante el FORMULA 1 HEINEKEN LAS VEGAS GRAND PRIX del 20 al 22 de noviembre.

La estrella ha superado las barreras de género musical desde el lanzamiento de su aclamado álbum Tickets to My Downfall en 2020, que fue certificado platino, alcanzó el #1 del Billboard 200 y colocó 18 temas en el Hot Rock Songs chart. Sus singles platino “bloody valentine” y “my ex’s best friend” llegaron al #1 en Alternative.

Su siguiente álbum, mainstream sellout, también debutó en el #1 del Billboard 200, fue nominado a los Premios Grammy 2023 como “Mejor Álbum de Rock” y contó con una gira de estadios y arenas totalmente agotada en Norteamérica y Europa. La parte estadounidense cerró en su ciudad natal, Cleveland, con un show para 50.000 personas en el estadio Huntington Bank, siendo el primer y único artista nacido en Ohio en agotar ese recinto.

Con un sonido en constante evolución, MGK redefine lo que significa ser un verdadero artista multigénero.

El reconocido cantautor chileno Mario Guerrero, artista multiplatino y uno de los intérpretes más queridos de la música nacional, lanza su nuevo single “Y no es de hombres llorar”, consolidando con fuerza su incursión en el género de la cumbia ranchera, una nueva etapa musical que ha ido construyendo en los últimos años con gran recepción del público.

Desde hace unos años Guerrero ha comenzado a explorar sonidos populares y arraigados en la identidad latinoamericana, combinando su sello romántico con los ritmos y emociones propias de la ranchera y la cumbia. “Y no es de hombres llorar” es una muestra de esta evolución: una canción profundamente emotiva, escrita por el propio artista.

“Esta canción nace desde lo más honesto de mí. Creo que todos merecemos espacio para sentir, para llorar, para sanar. A veces nos creemos fuertes en el amor, que sufrir no es para uno, pero llega esa persona que nos pone el mundo para arriba. Es cuando sabes que no tienes que estar en esa relación, pero a veces vale la pena arriesgarse, aunque todo indique que perderás. Entregar el amor a medias no es una señal de un amor real, o te lanzas con todo o no te lanzas”, comentó Guerrero.

El single, ya disponible en todas las plataformas digitales, destaca por la fusión de una letra sincera con una producción cálida y popular, pensada para conectar con una audiencia amplia que valora tanto lo emocional como lo festivo. Esta propuesta musical se alinea con la búsqueda de Guerrero por acercarse a las raíces del pueblo, sin perder su esencia romántica ni su calidad interpretativa.

Con este lanzamiento, Mario Guerrero se posiciona como uno de los artistas chilenos que mejor ha sabido evolucionar con el tiempo, manteniendo vigencia, identidad y conexión con sus seguidores.

Ya está disponible en YouTube y plataformas digitales “Agarré del Cuello (REMIX)”, el nuevo y explosivo lanzamiento de Lil Snow junto a Tobal Mj, Lucfader y Maliao, que marca el inicio de una potente etapa artística cargada de colaboraciones y un enfoque renovado dentro del trap latino.

Este remix llega como la primera muestra del próximo EP de Lil Snow, un proyecto que busca desafiar las fórmulas tradicionales del género con una propuesta sonora más intensa, provocadora y diversa. En “Agarré del Cuello (REMIX)”, cada artista aporta su propio estilo, energía y flow, convirtiendo la canción en una pieza colaborativa de alto impacto que destaca por su crudeza, fuerza y ambición.

Más que una simple remezcla, esta versión fue creada con la intención de romper esquemas y elevar el nivel de producción a nuevas alturas. La química entre los artistas se siente en cada verso, consolidando a Lil Snow como una de las voces emergentes con mayor proyección en la escena urbana actual.

El estreno está acompañado por una potente campaña digital, con alta interacción en redes sociales, reacciones del público y un fuerte impulso para todos los nombres involucrados. Con este lanzamiento, Lil Snow deja claro que está entrando en una nueva liga.
“Agarré del Cuello (REMIX)” ya está disponible en YouTube y todas las plataformas digitales.